Stäng annons

I mitten av augusti besökte jag iTunes store efter ett tag. Jag fiskade in några nya titlar, några färre, och tre filmer lades till i min samling som jag inte kan låta bli att dela med mig av. Var och en har sina rötter i olika genre, var och en är oerhört skicklig som filmskapare, och sist men inte minst har var och en av dem ett inte helt traditionellt sätt att berätta och rytmisera. Låt oss börja med den första av dem, tjeckiska Tobruk.

En krigsfilm utan patos

Jag undvek inhemsk samtida film ganska länge. De facto måste den givna filmen oftast möta mig, jag är sällan intresserad av något att "gå in på". (Jag påstår inte att min ointresse är korrekt, tvärtom, jag skulle hellre successivt fokusera mer på tjeckisk film.) Och faktiskt vet jag inte ens varför jag lät Marhouls andra regiinsats "springa iväg" " så länge Tobruk från 2008.

På sin debut, Till listige Philip, jag var på bio för tolv år sedan, han hade det ganska bra, även om jag erkänner att han kanske hade gillat scenen mer än duken. Exakt motsatsen är fallet med Tobruk. Han har det visuell, som däremot förtjänar en biograf. Tyvärr såg jag den bara på en tv-skärm, om än ganska stor och i Full HD-upplösning. Men även med dessa förutsättningar mig Tobruk mycket positivt överraskad. Fast... han borde kanske inte, trots allt, Vladimír Smutný stod bakom kameran, vars arbete till exempel i dramat lea eller v Till Koljo Jag anser att det är extraordinärt.

[youtube id=”nUL6d73mVt4″ width=”620″ höjd=”360″]

V Tobruk bekräftade sin världsklass. Kompositionen klarar lika bra att hantera detaljerna i de tjeckiska soldaternas svettiga, irriterade/arga eller rädda och uttråkade ansikten, såväl som stora förband. Det är de som bäst kännetecknar filmen, eftersom den afrikanska öknens viddhet kan skildras som en helhet, liksom den (i en viss mening av ordet paradoxala) klaustrofobin. Även med sin storlek omsluter utrymmet hjälten (och betraktaren). Det förtär honom. Redan för att det inte finns någon kant någonstans att se och ingen referenspunkt som indikerar hopp eller räddning.

Mörker går hand i hand med tomhet (inte bara öknar), utan även de facto händelser. Inte för att filmen inte har något att berätta om, men Marhoul bestämde sig för att fånga den autentiska stämningen i lägret och under striderna. Hans krigsfilm har sannerligen ingen jämförelse med traditionella actionfilmer, där vi som tittare kan njuta och spänna oss och gå hela vägen till den stora finalen med en inbyggd dramaturgisk gradering.

Tobruk, som kan göra många besvikna till följd av det, består av flera episodiska scener, de allra flesta utan någon action. Den väver ett nät av timmar och dagar som domineras av väntan, förvirring, smålighet. Men uppståndelsen som kommer så fort fienden börjar skjuta mot soldaterna är desto mer slående. Och förresten, det absolut nyckeln (och kanske det mest intressanta i filmen) är det dramaturgiska och regibeslutet att föra detta "alienation" till en ytterlighet där vi faktiskt inte alls ser fienden. Våra hjältar vet inte riktigt innebörden av att slåss (de har det inte) och de kommer inte ens att märka den som skjuter hårt mot dem.

Tobruk det skulle vara bra om det inte fanns några slowmotion-bilder i den, som går emot det ovan nämnda konceptet, ändå är det trevligt att Marhoul faktiskt har skapat en icke-publikfilm - dess rytm och det faktum att den inte satsar på patos och någon förtydligad dramaturgisk uppbyggnad av berättelsen, smakar bara små delar av oss, dock kan detta inte tas som en åkomma. (Tvärtom.)

Du kan se filmen köp i iTunes (6,99 EUR i HD eller 4,49 EUR i SD-kvalitet), eller hyra (3,99 EUR i HD eller 2,29 EUR i SD-kvalitet).

Ämnen:
.